The Ice Road: Jonathan Hensleigh & Benjamin Walker Talk Making Netflix's Film (EKSKLUSIFT)
Hvis du leter etter en actionfylt, superintens og fantastisk bilturfilm, bør du seIsveien, Liam Neesons siste Netflix-film, utgitt 25. juni på strømmeplattformen. Når en diamantgruve kollapser i Nord-Canada og fanger en gruppe gruvearbeidere, organiserer et team med isvognbilister et farlig redningsoppdrag for å hjelpe ofrene før de begynner å mangle oksygen. Anført av Mike McCann (Liam Nelson), vil lastebilsjåførene måtte møte to typer trusler: naturens uro og menneskets sanne natur.
Vi snakket med regissør Jonathan Hensleigh ( Irsk gangster ) og Benjamin Walker ( In the Heart of the Sea, Abraham Lincoln: Vampire Hunter), som portretterer Varnay i filmen.
Jeg elsket den gamle franske filmen «The Wages of Fear»,av Henri-Georges Clouzot,sa Jonathan Hensleigh og forklarte hvor vi hentet inspirasjonen hans fra. Ifølge regissøren er det vi ser på skjermen akkurat det rollebesetningen og mannskapet har vært gjennom for å lage denne filmen:Det var så kaldt, (skuespillerne)kunne ikke engang bevege leppenesa direktøren. I følge Benjamin Walker,kulden er nesten en karakter i filmen (...) For at isen skulle være trygg å jobbe på, måtte temperaturene være ekstreme.
Filmskaperen erklærte også at han var beundrende for hele rollebesetningen og mannskapet. Han var ærefrykt for Liam Neesons profesjonalitet og dedikasjon, som gikk utover for denne filmen. Spesielt for en veldig avgjørende scene, må Liam Neesons karakter, Mike, hoppe i isvann. Det var ingen CGI eller filmsett. Den 69 år gamle skuespilleren dykket virkelig ned i det iskalde vannet.Benjamin Walker la også tilJeg visste at vi hadde en sjelden sjanse til å prøve å gjøre så mye praktisk filming som mulig. Der det skulle være noe kvalitets-CGI i filmen, var planen å skyte så mye som mulig faktisk i lastebiler på isen
Du kan lese hele intervjuet vårt med Benjamin Walker nedenfor:
Hva var din reaksjon da du fant ut at du skulle være en del av denne enorme og veldig imponerende filmen? Og hva fikk deg til å si ja til dette manuset?
Mitt første inntrykk var Liam! Min første jobb utenfor skolen var å spille en ung versjon av Liam i Bill Condon-filmen Kinsey, og jeg grep sjansen til å jobbe med det samme prosjektet igjen. Dessuten skulle manuset, og prosjektet som helhet, være en retur til den klassiske 90-talls-thrilleren, som jeg alltid har elsket.
Kan du fortelle meg mer om karakteren din, Varnay?
Varnay er den typen karakter jeg liker, en med en stor historiebue. Hvem han er i begynnelsen av filmen er ikke den han blir avslørt for å være mot slutten. Den typen karakterskifte er givende å jobbe med og forhåpentligvis overbevisende å se på.
Hva var det mest interessante for deg med å bli Varnay?
Den mest interessante delen av å lage Varnay må være de subtile bitene. Hvor skulle du se filmen igjen, ville du begynne å se lagene av karakteren hans som du kanskje gikk glipp av ved første visning.
Det er åpenbart et veldig stressende plot, som tilskuer fant jeg meg selv i å holde pusten, hoppe på sitteplassen min, til og med bare se traileren. Var det det samme for deg da du leste manuset?
Hele følelsen av filmen er som å være på tynn is. Heldigvis var isen vi filmet på mye tykkere, men var en konstant påminnelse om presset til handlingen og at du aldri vet hva som kommer til å skje videre.
Da du filmet, selv om du visste slutten på historien, opplevde du at du var overveldet eller følte deg redd, stresset for karakteren din?
Jeg ble stresset over å måtte møte Liam! Det var under null, satt var på en frossen innsjø, og jeg visste at jeg kom til å ha flere krangel med Liam Neeson! Det var nok til å holde deg på tærne.
Hvordan forventet du at filmopplevelsen skulle bli? Er det et spesielt øyeblikk da du kom på settet og skjønte hvor stort dette kom til å bli?
Jeg visste at vi hadde en sjelden sjanse til å prøve å gjøre så mye praktisk filming som mulig. Der det skulle være noe kvalitets-CGI i filmen, var planen å skyte så mye som mulig faktisk i lastebiler på isen. Det var dager hvor du ble slått av den rene skjønnheten til det vidstrakte frosne landskapet.
Hva vil du si var den mest intense eller kompliserte scenen/delen av denne rollen å filme for deg? Var det slik du forestilte deg det? Jeg snakket med Amber Midhunter som sa at den mest utfordrende delen var kulden. Var det noe du visste ville være vanskelig når du lagde denne filmen?
Den mest intense delen av filmingen var å håndtere kulden. For at isen skulle være trygg å jobbe på, måtte temperaturene være ekstreme. Men omvendt er kulden nærmest en karakter i filmen. Filmen har to av de mest ikoniske karakterkampene dypt forankret i seg. Man vs Man og Man vs Nature (Det var iskaldt!)
Filmen har et veldig fremtredende country-lydspor, hva vil du si ville være ditt favoritt-lydspor/spilleliste på veien til et farlig redningsoppdrag?
Spillelisten min for redningsoppdrag vil definitivt inneholde de grungy blueslydene til Gary Clark Jr., Buddy Guy og Stevie Ray Vaughn. Så kanskje en Ice Ice Baby for å lette stemningen.
Hva er favorittminnet ditt fra å lage denne filmen?
En av favorittdagene mine måtte ha vært kjøreopplæring. Å lære hva som skulle til for å håndtere de enorme maskinene ga meg en ny respekt for menn og kvinner hvis kontor er førerhuset til en rigg.
Har du sett The Ice Road? Gi oss beskjed i kommentarene nedenfor!
Følg oss for mer underholdningsdekning Facebook , Twitter , Instagram , og Letterboxd .