Elvis anmeldelse: A Hip Shakin’ Good Time
Elvis er kanskje den mest ikoniske figuren i musikkhistorien. Hans glatte hår, sjelfulle stemme og hoftebevegelser påvirket en generasjon og endret banen til bransjen. Så det er forvirrende å tenke på at i løpet av de 45 årene siden hans død, har det ikke vært en ordentlig biografi som hedrer kongen. Gå inn på Baz Luhrnmann. Den visjonære filmskaperen bak Rød mølle! og Romeo + Julie tar opp temaet Elvis’ fremgang til stjernestatus og hans turbulente forhold til manageren hans. Sluttresultatet er en hip rystende, tå bankende god tid som ville fått Elvis til å si: 'Takk skal du ha ... Takk, veldig mye.'
Elvis (Austin Butler) er en ung, håpefull musiker med en gave. Han går på scenen på en måte som ingen annen utøver noensinne har gjort. Det kan virke tamt etter dagens standarder, men på 1950-tallet fikk konservative kristne til å holde perlene sine og tenåringsjenter kaste undertøyet for føttene hans. Stemmen hans, bevegelsene og effekten han har på publikum fanger umiddelbart oppmerksomheten til oberst Tom Parker, som raskt inngår en avtale om å representere Elvis og føre ham til stjernestatus; veien til å bli konge viser seg imidlertid å være rockere enn den ambisiøse musikeren noen gang hadde forestilt seg.
Når Tom Hanks er med i en film, er det en berettiget forventning om at hans opptreden vil stjele showet; at han vil være den dominerende tilstedeværelsen på skjermen. Den Oscar-vinnende skuespilleren har opparbeidet seg et rykte ikke bare som «America's Dad», men som en av de beste utøverne i bransjen. Imidlertid, i Elvis det er en, og bare én stjerne på skjermen. Og det er Austin Butler. Den relative nykommeren legemliggjør fullt og helt kongen av rock and roll. Han blir Elvis, fra sprell til stemmen, det er en perfekt representasjon. Det er en transformasjon som uten tvil vil gjøre ham til en stor kandidat for sesongen for beste mannlige skuespiller. Jeg mener ikke å si at Hanks er dårlig i rollen sin. Han er ikke. Han har det bra. Men mens Butler blir Elvis, Hanks føler seg bare som seg selv i fet dress med en morsom stemme.
Vinn billetter til en tidlig visning av Den svarte telefonen her.
'Biopic' er en av de sjangrene som kommer med et standardsett med innebygde troper. Som underdog-sporthistorien eller den romantiske komedien. For det meste vet publikum hva de kan forvente. Det er en kakeformel som resulterer i klisjeer og til tider overflødig historiefortelling. Nøkkelen er å bruke den formelen til å lage en eksepsjonell informasjonskapsel. Og Elvis, er en god kake. Jeg skal innrømme at jeg ikke var sikker på hva jeg kunne forvente da jeg satte meg på setet mitt og ventet på at lysene skulle dempes. Luhrmann er en auteur med en veldig eklektisk stil. Fantasi, magi og løsrivelse fra virkeligheten er vanlige temaer i filmene hans. Samtidig som Elvis opprettholder sin signaturenergi, det er uten tvil en av Luhrmanns mer beherskede og jordede filmer. Og det er bedre for det.
Elvis trosser oddsen og kommer ut på toppen av haugen. Den deler scene med Stråle og Walk The Line som en av de største musikalske biopikkene i nyere tid. Etablerte fans av Elvis vil elske å høre klassikerne hans bringes til live igjen, og musikken hans vil påvirke en ny generasjon. Filmen er uten tvil førti minutter for lang. Som et resultat begynte entusiasmen min å vakle rundt tredje akt. Men ikke så mye at følelsene mine om det endret seg. Akkurat som Elvis fanget en nasjon for alle disse årene siden, ble jeg betatt av denne filmen. Og hvis du ikke liker det, vel, 'du er ikke annet enn en hund.' 8.5/10
Følg oss for mer underholdningsdekning Facebook , Twitter , Instagram , og YouTube .
