5 Reasons Why 1917 is 21st Century's Greatest War Movie (& 5 Why its Letters From Iwo Jima)
Krigsfilmsjangeren har massevis av fantastiske bidrag fra det 21. århundre som Fury og Black Hawk Down. Men de to største krigsfilmene fra det 21. århundre gjennom tidene vil alltid være 1917 og Letter From Iwo Jima. Hvilken er best av de to?
Iwo Jima: Historien skjer fra fiendens perspektiv
Hvor ofte kommer du over en film støttet av Hollywood som forteller en historie fra andre verdenskrig fra aksemaktenes perspektiv? Ikke mange. De fleste krigsfilmer fokuserer på den allierte innsatsen. Selv om de har verdige historier å dele, er det mange historier fra den japanske og den tyske siden av krigen som fortsatt blir ignorert. Iwo Jima var en av de siste slagmarkene for krigen mellom Amerika og Japan under andre verdenskrig. Det er unikt, ikke bare på grunn av dets uvanlige perspektiv for historiefortelling, men også fordi det fanger hjertet og sjelen til fienden, og gir oss en sjanse til å se dem som mennesker som bare er bønder, som blir kontrollert av den regjerende eliten.
1917: The One Take Cinematography
Når du ser 1917 for første gang, ville det ta pusten fra deg. We kid you not, det er oppslukende kinematografi er basert på det som ser ut som et enkeltbilde. Hele filmen føles som om det var én sammenhengende scene fra start til slutt, uten noen klippescener. I virkeligheten er 1917 en kombinasjon av flere scener holdt sammen av flere smart utførte redigeringer. Hele filmopplevelsen for 1917 er så forbannet spennende og engasjerende at du noen ganger glemmer at du bare er en tilskuer.
Iwo Jima: Eastwood, Spielberg og Yamashita – The Holy Trinity Of Filmmaking
Ikke mange filmer kunne skryte av støtten Letters From Iwo Jima har. Den japanske krigsfilmen fra 2006 har tre store navn knyttet til seg. Steven Spielberg er den som har produsert den. Clint Eastwood, en meget dyktig skuespiller og regissør, regisserte filmen. Iris Yamashita skrev manus. Det har hennes første forsøk på å skrive et Hollywood-manus. Det viste seg å være så bra at hun ble nominert til en Oscar for arbeidet sitt. Yamashita har vokst til å bli en legendarisk forfatter i de høyeste lag av Hollywood. Hun startet reisen med denne filmen.
Du vil kanskje også like: Hollywood-stjerner du har glemt spilte skurker i kjente filmer
1917: Banebrytende bilder
Filmens visuelle kinematografi er også noe å applaudere. Det er som et dikt av lys. Filmen starter med dystre farger og et dystert miljø. Etter hvert som handlingen tykner og historien blir mye mer interessant, endres fargene som brukes i scenen. Fargekontrasten er så forskjellig og unik for hver scene at det får oss til å lure på om vi fortsatt ser på den samme filmen. Til og med musikken utfyller de aktuelle scenene, et fenomen som er uhørt i moderne kino.
Iwo Jima: Har ikke en hovedperson, noe som lar filmen fokusere på den japanske hæren som helhet
Hva vinner en krig? Tankene og kanonene, flyene og krigsskipene? Eller er det strategien og taktikken som brukes? Krig vinnes ikke av kuler, men menneskene som avfyrer våpnene. Krig er vunnet av mennesker. I lang tid fokuserte krigsfilmer på en enkelt person, og forutsa den personens side av historien. Og vi skulle ta den historien som det overordnede plottet i kampen som fant sted. I Letters From Iwo Jima er det ingen sentral karakter. Filmen fokuserer til tider på generell Kuribayashi, men det er ganske flyktige øyeblikk. Filmen fokuserer på den japanske hæren. Den forteller historien om de mange fotsoldatene som går på planken hver dag, ikke bare på en sentral figur.
1917: Subtilitet er navnet på spillet
1917 er en krigsfilm. Og på dette tidspunktet har vi alle vokst til å vite at krig, i all dens vesentlighet, er en virkelig dårlig ting. Det fører til lidelse og smerte av enestående omfang. Publikum trenger ikke å læres om hvorfor krig er dårlig. Det er noe de fleste krigsfilmer glemmer, og gjenforteller den samme moralske leksjonen om og om igjen. 1917 kaster ikke bort tiden sin på å sende den samme meldingen. I stedet er den avhengig av subtile former for kommunikasjon. Filmen bruker svært kort tid på å fokusere på voldelige og blodige bilder. Selv når man er inne i et militært sykehustelt, ignoreres den frekke bruken av vold og blodsutgytelse for å bringe filmen inn i krigssjangeren.
Iwo Jima: Ken Watanabes suverene ytelse som general Tadamichi Kuribayashi
Vi vet at Letters From Iwo Jima ikke har en streng hovedperson. Men det fokuserer mer enn ofte på Ken Watanabes karakter – general Tadamichi Kuribayashi. Kuribayashi er en veldig fyldig og gjennomtenkt karakter. Han har eksponering for den amerikanske livsstilen, så han tror ikke på den japanske propagandaen om å demonisere amerikanerne. Han føler med dem. Men det betyr ikke at det er spørsmål om hans lojalitet. Kuribayashi er sterkt patriotisk og vil gi sitt liv for landet sitt. Og det fører noen ganger til øyeblikk med intens konflikt i ham. Ken Watanabe klarer å gjennomføre disse utrolig tøffe skuespillerøyeblikkene relativt enkelt.
1917: Better Showcases The Horrors Of War
Bare fordi den ikke viser menn som blir sprengt i stykker av maskingeværild eller artilleri, betyr det ikke at den ikke har blodgjennomvåte dødballer. En av de aller første scenene involverte de to hovedpersonene som krysset gjennom No Man's Land, en flekk dekket med så mange døde kropper at det er flere enn fluene som svever over den. En annen scene som involverer en boobyfelle som ved et uhell blir aktivert inne i en forlatt fiendeleir, er også et syn å se og passe seg.
Iwo Jima: A Foreign Language War Movie That Hits Hard, Really Hard
Letters From Iwo Jima kan tilhøre krigssjangeren. Men den ble aldri laget for å fortelle historien om slaget. Det var ment å fortelle en historie om hvordan plikter og ansvar kunne tynge på den kollektive sosiale samvittigheten til en hel nasjon. At til tross for at de ikke ville kjempe, ble de japanske soldatene tvunget til å delta i en krig de fleste ville ha holdt seg unna. De ble bare med i kampanjen for å beskytte landet og familiene deres. Det er flere scener i filmene som er så hjerterørende som når Saigo ser solnedgangen og smiler til slutt. Da arkeologene endelig fant de nedgravde bokstavene til døde japanske soldater i 2005, kunne du høre lydene deres ekko i luften. Filmen har sin rettferdige andel av tåretrekkere.
Les også: Oscars: 16 awkward Moments from the 2021 Awards Show
1917: Holder elementet med adrenalinpumping gjennom hele kjøretiden
Enten det er one-shot-kinematografien, det suverene skuespillet eller den superladede visuelle appellen fra 1917, scorer filmen høyt på stort sett alle kategorier. Sammenlignet med Letters From Iwo Jima har 1917 en X-Factor. Den er aggressiv og utforsker elementet av krig. Letters From Iwo Jima har en ganske passiv tilnærming, og den fokuserer på elementet av menneskeliv som står på spill i stedet for selve krigen. Som et resultat av forskjellen i tilnærming, klarer 1917 å gi oss et klimaks som kan være et av de største noensinne i filmhistorien. Som en krigsfilm er scenen som viser hovedpersonens spennende siste løp midt i alle eksplosjonene uforglemmelig.