10 hemmeligheter om MCU-kostymer fra bak kulissene

Marvel Cinematic Universe er stolte av mange ting - A-liste rollebesetning, banebrytende VFX, regissører og mer. Men et av dets mest dyrebare organer er kostymeavdelingen. Garderobedesignere og konseptkunstnere bruker uker og måneder før de kommer opp med det endelige designet. Tunge investeringer i teknologien har gjort det mulig for designerne å gjøre selv den villeste fantasi til virkelighet. Det er øye-til-detaljer og upåklagelig kreativitet som gir en historie til hver karakters garderobe. Takk og lov trenger ikke skuespillerne og publikum å bære de latterlige tightsene lenger. Marvel Studios tar garderoben sin ganske seriøst og vil ikke gå på akkord med noe. Denne listen inneholder lignende spennende hemmeligheter og fakta om MCU kostymer fra bak kulissene.

Kostymer bestemmer karakterbuen

I mange tilfeller er designerens kreativitet begrenset til manuskravene. Men garderobeskaperne til MCU er fri for slike grenser. Konseptkunsten og utformingen utføres lenge før auditions og produksjoner finner sted. Skapere nyter stor frihet når de ser for seg historien bak hver drakt. Når kostymene er tegnet, hjelper det regissørene å konseptualisere karakterbuen. James Gunn visualiserte Peter Quill alias Star-Lord som en blanding og selvmotsigelse av mange ting - dels cowboy, biker, rockstar, retro... etter at han så designet.

Dilemmaet mellom tegneserier og filmer

Heltenes kostymer bytter stadig temaer under forskjellige regissører. Tegneseriens nøyaktighet i drakten til Captain America og Black Widow var tydelig i The Avengers and Avengers: Age of Ultron. Det er fordi filmene ble ledet av Joss Whedon som ønsket å være tro mot kildematerialet som en tegneseriefan selv. Da Russo Brothers tok ansvaret for Vintersoldaten, Borgerkrigen, Infinity War, etc., tok disse kostymene en mer realistisk tilnærming.

Visions garderobe

Før Wanda tok ansvar for Vision's garderobe, androiden hadde en ganske god påkledningssans i Captain America: Civil War. Endringen fra kappe til semiformelle gensere og skjorter understreket hans innsats for å blande seg med sine menneskelige lagkamerater. Ifølge Joe Russo. Hensikten med det var at Vision prøver å finne ut hvordan han passer inn. Han ønsker å assimilere seg, han leter etter en identitet, han vil ikke være en enestående enhet. Han vil se om han kan få tilgang til menneskeheten på en eller annen måte.

Steve Rogers reise gjennom tiden

Kaptein Amerika har hoppet både forover og bakover i tid. Etter å ha våknet fra sin langvarige søvn, tok Steve Rogers seg god tid til å tilpasse seg moderne dager og popkulturen. Det var ikke lett for ham å tilpasse seg det 21. århundres motetrender, da han på en subtil måte viste ubehag med kroppsholdningen sin.

Tom Hollands kamper

Bak de fiktive krigene mot superskurker, Spider-Man-skuespilleren Tom Holland hadde sin egen del av førsteverdensproblemer. La oss ikke la oss rive med av hvordan han pleide å puste gjennom det kvelende kostymet. Selv å gjøre verdslige ting som å drikke vann og bruke vaskerommet var et annet oppdrag på Avenger-nivå for ham. Skuespilleren måtte stikke et sugerør gjennom øyehullene for å kunne drikke.

Ant-Man og Wasp

Detaljene om Ant-Man og Wasps rustning er subtile og lett oversett av vanlige seere. Men hardcore-fans som har sett filmen mer enn en gang, oppdaget et strålende tillegg. Heltenes drakter kan se like ut, men hver av dem gjemte hodene til sine motparter.

Ant-Mans retrodress

MCU-filmer er ikke noe hvis det ikke er for deres grundige arbeidsstil. Det være seg Påskeegg gjemt i handlingen eller kostymene, alle krever oppmerksomhet på detaljer. Makers ønsket å fremheve det faktum at Scott Langs drakt i den første filmen tilhørte 1960-tallet. Mens drakten hans er inne Ant-Man and the Wasp var moderne og skinnende, hand-me-down fra Hank Pym i den første filmen hadde falmede farger og krøller på skinnet.

Doktor Stranges kompliserte kappe

Gir ikke doktor Stranges kappe en eldgammel stemning og ser ut som den tilhørte Dumbledores oldefar ? Kappen er en viktig faktor for Sorcerer Supremes drakt ettersom det er sin egen enhet. Det krevde absolutt presisjon og timer og timer med brainstorming for å få det mest passende antrekket for eldgamle trollmann. Kostymedesigner, Alexandra Byrne ville ikke ha nøyd seg med noe mindre. Hennes ekspertise ligger i periodedramaer som Hamlet, Emma, ​​Mary Queen of Scots og flere. Så hun visste tydelig hva hun ville da hun bestemte seg for å lage forskjellige lag med forskjellige stoffer til kappen. Med hennes ord var den laget med hundre nyanser av rødt.

Hvordan Helas gevir ble bygget

Cate Blanchett er en mektig utøver som kunne rocke Hela i et hvilket som helst klesplagg i Thor: Ragnarok . Men den Oscar-vinnende regissøren, Taika Waititi ønsket å bli tro mot Marvel-tegneseriene. Han ville at dette skulle omfavne kildematerialet og gå fullt ut med Jack Kirby. Visual Development-teamet økte forbehold om ideen etter å ha vurdert tungvekten til hjelmen og antall gevir på den. Så de fant en midtvei og brukte en 3D-skanning av Blanchetts hode for å lage hjelmen. Problemet med geviret ble også løst ved å gjøre dem avtakbare.

Hva skjer med de gamle kostymene?

Hver Avenger-kostyme har utviklet seg og gjennomgått oppgraderinger siden debuten. Tross alt kan ikke Spider-Man fortsette å kjempe mot de elite romvesenene og skurkene i sin røde og blå pysjamas. Men studioet har en streng policy mot å kaste de gamle antrekkene. Det er et dedikert team som vedlikeholder disse tidlige versjonene på et lager. Å lagre dem er nyttig når manuset krever flashback-scener. Fra Captain Americas kostyme på scenen til Iron Mans tidligste rustningsdrakt, alle er reservert i minner. Gi oss forresten gjerne beskjed om du kan få adressen til dette lageret.